黑泽明之所以能成为电影大师的一个重要原因就是认真,是对电影极度负责任的一种态度使得他的每部影片都可以保持上乘水准. 按说《钟声》的剧情并不复杂,甚至有点像是中国古代话本里的小故事. 但黑泽明愣是将一个一句话就能讲完的事情扩充成了意蕴丰富、峰回路转的长篇剧情片. 较之此前的创作,这部电影里的三船敏郎似乎已完全成了黑泽明的一个符号(虽然贯穿始终但却失去了人物的丰富性),而真正的戏剧光芒却被安排到了那两个农民的身上,喜剧感与人性批判并存,全然支撑着电影的娱乐质感. 同时,秋月公主的扮演者上原美佐也相当抢眼,那种金刚怒目、虎虎生风的气势现在的演员已经很少能做到了,这一角色台词不多,但却用她的人道主义思想批判和丰富了电影中真壁六郎太的武士道精神. 此片也算是黑泽明电影里少有的配角存在感能超越主角的一部了. 在某一方面让我想到川端康成,似假似真的景,传统和时间的印记,离奇的意味和跳动的人……这个美术是绝对不输塔可夫斯基的,根本不可能输. 那个太阳,绝美. 看完了又想这个问题:故事必须要有一个明确的意味吗?所有的隐喻在结束之处都必须有一个清晰明了的归宿吗?如果不需要,那除了美本身之外什么需要牢靠坚实?回答不了. 其它细碎的感想:倾斜的表现力不错,用的都挺是时候,虚和实的发展,比如弹琴那场戏,完美无缺. 光打得妙,声音控制地更妙;就像画面一样,我不需要给你看到全部. 动画的声音是应该这么玩的,也是一大门艺术. 日本传统艺术被他搞得太美了. 不过摄影虽然精致,但是不够美. 比起那些长镜头,完全不够. 我还不知道是为什么. 应该还是长镜更能把人带入吧. 大多数时候你是想把人能带入的. 停顿的感觉都算不错,不过还是喜欢更长的凝视“钟声”是《人民日报》以此为笔名的国际评论,是“中国之声”的简称,把“中”字改成“钟”,取“警世钟声”的寓意. 自2008年11月此笔名推出后产生了较大影响. 2021年12月29日,人民日报钟声:所谓“新闻自由”外衣掩盖不住乱港贼心. 2022年12月13日,人民日报钟声:铭记历史 捍卫和平.