《桃色辩护》：史诗级巨兽对决

（可能包含剧透，介意请略过）父母在法庭上表达自己也不容易的时候，想到《桃色辩护》里一个神父跟记者说：“我也曾被强奸过”，暴力和恶都是会循环的，在这样一个转轮里，要么成为它的一部分，挣扎往往意味着费劲和潜在的代价。男主无疑是幸运的，他差点（或者说已经）成了这个循环的一部分（无奈抛弃黑人婴儿），最后形势的逆转可以说基本都是因为上了电视，本人也有着非常俊美的外表，我一开始还以为是哪个千挑万选的童星，这样的优势加持下实现了阶层跨越，可以对这个世界发出大声质问，可是假如监狱里没有电视，他出狱后可能仍要继续艰难讨生活，还有那么多人没有这样的机会。电影是激情的产物，是一份控诉书，我倒觉得煽情没有什么问题，它也不可能解决问题，但能让普通人将目光脱离自己的小世界一会，去看看地球上还有人这样生存，尊重，思考，足矣。开头月台出口的固定长镜头，奠定了本片旅程模式与人物孤独状态，后面的对称中心构图虽然在形式上制造了美感，但由建筑框定住的架构却牢牢的把主角锁在了其中，在开始的旅店中，两张床铺的对称构图却只有一个床睡了人，这个左右不均衡的设计对照了自我内心的空虚，当到了后面与母亲同在时，由女主填充了缺失的一部分，和母亲一起完成了一个完整了构图，意预着自我内心的填充，在最后的段落，摄影机是垂直于人物的，这时的构图转换为了女为上的主动方式，意味着主动寻求慰藉填补。数次人物谈话，安娜的反应逐渐改变，最终释出，这一过程得以让我们瞥见她的世界。地点在火车—旅店之间流转，当最终到家之时，却是一眼望到头的绝望。片中贯穿的平行推轨镜头也在对照旅行。而中景正面回答对话的使用，则模糊了间离和打破第四堵墙界限，表达了她沟通的迫切。一名刑事辩护律师接下一起艺术家被指控谋杀的案件。从此，她必须在家庭、责任和自己危险的欲望之间做出抉择。