经典的律政片,很有深度. 将视觉局限于室内庭审,却将观众的视野拉阔至整个战前、战时及战后时代,其中的庭辩相信至今依旧是可以争论下去的,它还原历史背景,审判纳粹法官,也是在审判当下的德国人民,无一避免地他们都要面对是否有罪及为何有罪的拷问,辩方甚至提出,当时期的欧洲,美国政府也有相关的责任. 辩论中,凸显的是国家意志与个人意志的问题,他们是在顺从还是已经被扭曲,要面对的是被审判者的立场还是行为?诸如此类的问题似乎不能简单定夺,我对此的历史及法律知识吃得也不够深,很多问题只能受到冲击而形成不了真正的反思,像德国战败后,在苏联和美国对德国的“需求”之下,类似的这些审判在当时是否有别的考量,美国又是何时退出对德国的控制?德国人又是如何接受战败后的生活?又是何时重新站立变为现在的德国?种种思量,有待重看. “如果有人爱真实的我,也许我会有勇气正视自己. 但对我来说,这个可能性很小”,伯格曼的绝对孤独背后是对自我的探寻,只有当一个人无法对待生活与自我的时候才会将全部意义寄托于他人,但家庭作为一个特殊的社会场域和节点却需要人将自己的一部分交托出去,付出的部分无法掌握和收回,以至于会影响本来的自我. 一个看似控制欲旺盛其实是过度封闭,一个貌似内向自闭但向往无限扩张,母亲通过不停的追逐抛弃女儿的同时塑造模型,女儿则用良心的谴责让母亲匍匐于自己的痛苦之中. 大量近景镜头逼问的是观看者. 即使是面对面的控诉,至亲之间尚且无法和解,对爱与自私的戳破最真诚而无情. 每个人专注自己的痛苦,却忘了带给他人的灼烧,争吵其实也是喃喃自语. 全片最关心无法言说悲喜却困于肉体中的赫莲娜. 暮年的伯格曼最后温情的给出了一封没有终点的信影片取材自“流浪兄弟”真实事件,聚焦“社会困境儿童”群体. 讲述了⼀段“⼩偷”哥哥和“孤⼉”弟弟的流浪路,⼀场温暖的守护与救赎.